地下——我仓促的影片分析作业
地下
这是一个怎么样的世界？
在这样一部被称为“史诗”的电影里，库斯图里卡用他的天赋营造了一个寓言，满足了他的野心，拍一部电影献给已经消失的祖国。
那么故事是这样的：
战争——德军轰炸贝尔格莱德的前夜，马路高和布莱基正在狂欢，乐队穿过大街小巷，动物园的饲养员伊凡（马路高的弟弟）从窗口向他们招呼。平静并没有持续多久。法西斯的导弹炸毁了动物园，破坏了马路高和妓女的高潮，布莱基的早餐，人们四散逃窜。马路高和布莱基抢劫了一批纳粹的军火。为了躲避纳粹的缉拿，伊凡带着猩猩索妮和一群革命者的家属躲进了马路高家的地下室。布莱基爱上了女演员娜塔莉，为了得到她，大闹了剧院，绑架了娜塔莉，并要在装满军火的船上和娜塔莉结婚。可是，马路高却看上了娜塔莉，而德军又突然袭击，使得布莱基被捕。马路高前往精神病院解救布莱基，并带出娜塔莉。布莱基意外地受伤，被送到了地下寓所。法西斯被消灭，马路高摇身变为了民族抗敌的英雄、诗人革命者。
冷战——布莱基被禁闭在地下，而地上的人们正在塑像前缅怀他的英雄事迹。马路高利用各种音效让在地下的人们误以为战争还在继续，时钟每天被拨慢了六个小时。就这样二十年过去了。马路高让已经成为他妻子的娜塔莉使用苦肉计去稳住那些在地下的人们。恰逢尤凡（布莱基的儿子）举行婚礼，布莱基发现了马路高和娜塔莉并不那么单纯的关系，马路高悔恨中打残了自己的双腿。猩猩索妮按动了坦克的按纽，无意中打通了地下寓所和外界的地下通道。伊凡为了寻找索妮奔出地下寓所。布莱基带着儿子去实现理想。布莱基和尤凡恰好来到了拍摄纪念布莱基影片的现场。他们认为纳粹还在南斯拉夫的土地上，故杀红了眼。尤凡第一次看到了日出，却在布莱基和政府直升机对攻时淹死在河里，却仿佛又和爱丽斯相会了。马路高和娜塔莉畏罪潜逃了。
战争——南斯拉夫已经解体，可各族之间的战事不断。伊凡进入了精神病院，在一番争辩后他终于知道马路高对他们都做了些什么。伊凡在地下世界找到了索妮，最后绝望中吊死在教堂的大钟上。布莱基成为了军阀，为他自己的信仰战斗。马路高和娜塔莉成了走私军火的大商人，却以外死于布莱基手下的枪口。布莱基再次回到地下寓所，儿子的影像出现在井水上，他纵身一跃。
曾经纠葛在一起的人们在幻想的浮岛上幸福地生活在一起，音乐再次响起……
2个小时里我们体验的是战争、谎言、软弱、盲目、惟利是图、尔虞我诈。我们看见的贝尔格莱德，没有英雄，没有美丽的高尚情操。还有，上帝也不在那里。战争对于人的生活造成巨大的破坏，可是战争对人的精神世界的摧残才是致命和不留情的。库斯图里卡用闹剧的形式来表现这一切，夸张的人物能够更好地展现戏剧性。
马路高是投机倒把的样板，布莱基代表着盲目的英雄主义，娜塔莉是小市民功名欲的标本，而伊凡软弱苍白。影片里的人物是根据主题的需要设计成为的思想类型，使他们的命运与历史的变迁有着深刻的所指关系。
我们概念中的战争总是尽力在描绘英雄以及其高尚的情操，又不可避免地美化了战争，使之成为了铸炼英雄主义的熔炉。可是《地下》把战争塑造为一种客观的力量，人们无法避免在战争面前的自我选择。库斯图里卡期望着用这种黑色、荒诞的方式来剖析这个世界。
地上的世界充满了谎言，而谎言的价值只在于遮掩。在影片里“冷战”段落的后期，马路高和娜塔莉已经陷入了精神崩溃的边缘，他们已经无法将布莱基等再禁闭在看不见天空的城市里了，他们对自己的生活感到了恶心、厌倦。
真正当世界敞开在眼前的时候，常年在地下的人们却害怕走出去，他们已经习惯没有阳光、在“南斯拉夫共产党万岁”、“铁托万岁”的呼喊中劳作。他们被庇护得太久了，人一旦习惯了这种自我压抑，对自由的追求就会失去，成为了某种制度的奴隶。
人是自由的，人必须为了自己的自由做出一系列的选择，并且真正有勇气面对自己，如奥瑞斯托斯般宣告为了自己的尊严和自己战斗，这也才是个体存在的最终的意义所在。
段落读解
韦拉（布莱基的前妻）在地下寓所生产和突发性死亡，仿佛预示着旧时代的结束，也就是“曾经有个美丽的国家叫南斯拉夫”。第二章冷战，布莱基站在镜子前凝视亡妻的照片，他的儿子是伴随着地下城市成长的，乃至最后的夭折都可以看成是铁托政权脆弱的表现，在专制下诞生的事物只能是空有热情却在具体问题上束手无策。
表现纳粹轰炸贝尔格莱德的场面是由动物园开始的，动物由平静变得躁动不安继而展现出灾难来临前的惊恐，这种过渡很巧妙，跳出了以往战争降临场面拍摄的惯有模式。其中有一个相当有意思的细节，已经身受重伤的老虎和白鹅在炮火中依旧相互厮咬着。这个桥段，作者是用动物来表现人们遭受炮火攻击时的状态，所以这里老虎和鹅暗藏的深意也不言而喻了。
细节——鱼的出现，第一次是在马路高和布莱基狂欢归来，镜头从后景给的歌队，向左一摇，转换到货摊上挣扎跳动的鱼，次日清晨纳粹就轰炸了贝尔格莱德。第二次出现是在布莱基逼娜塔莉就范的结婚宴会上，布莱基对躺在盘子里的鱼猛开数枪，之后他就被捕获了。鱼最后的出现，是在尤凡溺水前，河边的架子上烤了一条鱼。到后来尤凡在幻境中看到爱丽斯时，有鱼在身边游过。鱼完全作为了生、死的形象出现。
尤凡和爱丽斯结婚的场面，我们看到一个类似《最后的晚餐》似的画面，新娘被托在半空中，仿佛是以赛亚的降临，可是没有蓝天、白云。新娘的造型是导演天才的创造，这场戏的作用也确实是众人在地下寓所的最后晚餐了。顺道说了，《地下》的拍摄风格都相当的舞台化，当然也因为大多数场景是在摄影棚内完成的，只不过这和电影本身的风格十分切合。
逼真再造历史片，相似的方法出现在94年的《阿甘正传》。二战时布莱基在街上的行走，冷战时马路高和铁托一起站在主席台上，这里造假的目的除了导演游戏的心态以外，更重要的是让我们相信他们进入了历史，那些高高在上的人可能和身边的某个小人有着一样的毛病，只是他更为狡猾和精明。
《地下》的场面调度里用了相当多的“场景复现法”，起到很好的效果。纳粹进入南斯拉夫、铁托的棺木运送有着相同的地理顺序，百姓的摇旗欢呼和当街哭泣，并无根本的区别。导演对于历史有着强烈的个人判断：厌恶任何形式的专制。
这种方法同时大量用到了表现马路高、布莱基、娜塔莉之间的三角关系。
影片出现了两次从下仰拍成三角形的三人脸部特写，同时音乐部分也都是“月亮照亮了漆黑的夜晚，太阳在天空中闪烁着光芒，没有人知道深夜的漆黑”，这样的镜头很明确的表现三人之间关系的纠缠，同时和马路高、娜塔莉丧命的那场戏摇相呼应。
在表现布莱基和娜塔莉关系的是捆绑，同样的还有马路高对娜塔莉的谎言。
最后让我们来看伊凡、马路高、娜塔莉丧命的这个桥段。第一组镜头：前景是伊凡用木棍抽打马路高、中景是竖在地上的十字架，后景是教堂的屋顶，这样有层次的镜头却没有给纵深关系，其作用是拉近人和神之间的关系。伊凡在进行的就是正义的审判。第二组镜头：伊凡走进教堂，布莱基的士兵发现他已吊死在教堂的大钟上，教堂爆炸，从中飞出一只白鹅。用白鹅象征伊凡，似乎是再合适不过的了。十字架上倒挂的基督，伊凡吊死在教堂中，这都是对宗教的一种宣战，宗教并不能够把人类从疯狂中拯救出来。第三组镜头：布莱基发现杀死的是马路高和娜塔莉，前景是不断绕十字架旋转的正燃烧的轮椅，后景是一片大火中的城市。
我们总是在希望，可是在这种悖论式的世界里，希望并不能解决任何问题，在这样的影评里说太多也只能是空谈了，就此打住，电影是真的很好看！
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讳疾忌医
置生死之外
2003-05-10 01:32 AM 发表 | 举报这个帖子 | 
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