聆听肖邦
在这个充满了摇滚，打击乐器的狂野和燥动不安的音响世界里，我们是不是该静下心来，去聆听一下肖邦？

那飘荡在遥远的欧洲上空的旋律，穿越200多年的时光，依旧典雅华丽，雍容缓步向你走来，不容你抗拒，也来不及退却，瞬间就被它前后左右，热烈而又柔情地拥住了。你几乎是伸手就可以触摸到肖邦的浸润在那每一个音符里的幻化了的灵魂；睁眼就可以看到一条因稍稍蒙了尘而更显其珍贵，华美的色流。

在夜阑人静的时候，贝多芬太激烈了；勃拉姆斯太内省了；李斯特太狂野了；柴可夫斯基太忧愁了；而只有肖邦，才能在此时真正的与你交流：那敏感的音符，“倏”的进入你心里，捕捉到那一瞬的感动，叫你刹那间就会泪涌上眼眶。
肖邦一生没写过波澜壮阔的交响乐和史诗般的歌剧，但他的叙事曲和练习曲照样热情奔放，荡期迴肠；他的夜曲，梦幻曲，优美中带着伤感，抒情里裹挟的忧郁；马祖卡又十分的乡土和民俗——肖邦是位诗人，在钢琴键盘上写着细腻而又精致的旋律化的音诗。

肖邦凭着他那敏锐的洞察力和高尚的灵感表达着对生命的叙述。他所叙述的那段生命在漫漫历史长河中或许只是惊鸿一瞥，但由此注下的却是一个无法磨灭的永恒。因为只有充满爱，才会充满希望；只有拥有希望，才会寻求到永恒。
1849年，这位天才的音乐家在巴黎逝世。在他的遗嘱中，他让人把自己的心脏运回波兰，埋藏在哺育他成长的祖国大地上。而遗体则安葬在巴黎，紧靠着他最敬爱的作曲家旁。那只从波兰带来的银杯里的泥土也撒在了他的坟墓上。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
欧阳江河的《一夜肖邦》从耳边滑过：只听一支曲子／只为这支曲子保留耳朵／一个肖邦对世界已经足够／谁在这样的钢琴之夜徘徊／可以把已经弹过的曲子重新弹奏一遍／好像从来没有弹过／可以一遍一遍将他弹上一夜／然后终生不再去弹／可以死于一夜肖邦／然后慢慢地、用整整一生的时间活过来／可以把肖邦弹得好像弹错了一样／……可以把肖邦弹奏得好像没有在弹／轻点再轻点／不要让手指触到空气和泪水／真正震撼我们灵魂的狂风暴雨／可以是最弱的、最温柔的。
与其把肖邦的音乐做文字化的图解，不如一遍又一遍的去听，去感受。把自己深深的埋入那旋律最深处，放松，沉浸，随着悠扬的乐音，放飞你的心。

羽叶丁香 2003/3/9

记得初三的时候读书很忙！每天晚上还要抽一个小时出来练萨克斯。那时候一直练肖邦的小夜曲。然后就一个人跑到阳台上练。看着星星。很美！