头一次听了《贵妃醉酒》便被梅派艺术所深深吸引，由此爱上了京剧。如今听到“海岛冰轮初转腾”的唱段仍忍不住扼腕感叹一番，那样高贵的气态便如一多恣意绽开的牡丹。随着时间的推进，对梅派的了解一点点的深入，我发现，中国的传统戏曲实际上蕴涵着强大的潜力，从旦行的梅派便可见一斑。
梅兰芳是一位京剧界承前启后，继往开来的大师，梅派艺术在中外都享有盛名。不管从扮相，唱腔，乃至一个眼神，一个手势，无不体现出梅派特有的落落大方，优美体态，并在各个方面进行了全面、丰富的不断创造和发展，达到了完美的境界，将京剧旦行的唱腔、表演艺术提高到一个新的水平，成为旦行中影响极其深远的流派。梅派遵循的原则“移步不换形”便是这一美学精髓所在。
梅兰芳的演唱艺术体现了中国传统的美学原则，具有端庄娴雅的古典美，平和中正，恰到好处，处处出自天然，全无人为斧凿痕迹，在表面规矩平淡之中显现出深沉含蓄的内在魅力。在集中各种表演技巧塑造人物的同时，他又能“惜墨如金”：如眼神，在关键时目光一放倍增神采，使人产生强烈的共鸣；如水袖，他的水袖功夫极好，却从不滥用，总是以最简捷的方式做出最精炼的动作，他所编演的新戏及传统剧目中，有经常、大量的露手表演，手势的运用精致、优美，富变化，亦是他表演的特色之一。
梅兰芳的全部表演与唱腔都精雕细刻，不断改进，删繁就简。又首先在伴奏中加入二胡，丰富了京剧音乐的表现力。梅兰芳毕生追求艺术的最高境界，用自己的表演创造出大量善良、温柔、华贵典雅而具正义感的古代妇女形象，成为京剧旦行艺术继往开来的巨匠，从而拥有最大数量的观众和追随者

半抄半写的：）