李连杰的《救世主》刚刚上映，我在学校始终租不到，但我并不想说这部电影，却想借此说说其它。

说到李连杰，就不能不提成龙。原因自不必说，他们拍的武打电影是外国人所不能模仿的，他们掀起了好来坞的“中国热”潮流，他们使外国人又多了一个了解中国的窗口。那他们俩到底孰重孰轻呢？我却是要把他们放到一起比较一下。

要问大家最先接触谁的电影，我想应该是李连杰的《少林寺》（不是他电影拍得早，是大陆把他的电影放得早）。那会儿他刚获得世界武术冠军，这是他从影的处女作。想必大家对它都会印象深刻。且不说这部电影拍得如何，单就其意义，就在于它给当时的观众下了一个定义----武打片就是这个样子。而当时是1982年，历史最终决定这个定义是站不住脚的。

成龙，他让我们想到是真功夫、幽默的剧情、新颖的动作以及英雄形象，并且这四点是他所有卖座电影里都不可豁缺的。他重新诠释了武打片，并影响至今。他的许多作品都堪称经典。比如《警察故事》系列、《双龙会》、《A计划》、《红番区》等等。最重要的是，他使中国人知道，武打片也可以这样拍。而且他不仅仅把它告诉了中国人，也告诉了外国人。

也许有人会问，李连杰现在也在好来坞发展呀？为什么你只提成龙呢？这里，我就要向大家说说我个人的观点了。成龙的电影主要突出一个“新”字。他在表现英雄形象的同时不忘在动作上进行创新，在动作上又突出一个“灵”字。再加上他幽默搞笑的表演，一个“欢乐英雄”便真实地站在大家面前。我想《城市猎人》就是一个最好的例子。反观李连杰，在武打动作上虽不能说墨守成规，但始终给人以武术味过浓的感觉。简而言之，动作花俏但不实用，美观但又做作。加之其表演又稍欠火候，所以我看到的李连杰式的英雄形象总是干巴巴的。在他所有影片中，《方世玉》系列客观的说应该是个例外，但这部电影的武打动作依然无法与成龙的相比。也许这是风格的不同吧。

作为一个从小就看武打片长大的中国人，对他们的评价自然褒贬不一。但作为看惯了电脑合成的老外来说，他们似乎又发现了新大陆。在制片商把捞钱的手伸到我们口袋里的时候，同时也把自己的口袋向我们敞开。无论在我们中国人眼里，是谁领导了武打片的潮流，而在外国人眼里他们一样是摇钱树。〈红番区〉〈龙卷风〉〈尖峰时刻〉〈致命罗米欧〉〈龙之吻〉〈救世主〉，以至他们对美国本土的电影都产生了影响，〈骇客帝国〉就是一个有力的证明。

他们用真功夫打出了自己的一片天下，所以我已经不想对〈救世主〉有过高的要求了。

另：我在这版说过，电影不是流行文化。但以上我所说的却恰恰证明了它的流行性。究竟是与非，我想，这个标准不在那些手里攥着大把钞票打算赚更多钞票的制片商手里，而在那些懂得独立思考的观众手中，在我们每个人心里。