沈黎晖身材不高，一副清秀、文静的样子，这使你很难把他同摇滚联系在一起，因为从他的外表上根本找不出任何与摇滚有关的特征。不过，这个现在已经引起歌迷注意的“清醒”乐队的主唱和他的同伴们正在悄悄地改变着中国摇滚的含义，使摇滚乐逐渐健康起来。
　　成立已经快十年的“清醒”乐队直到去年年底才出版他们的第一张专辑《好极了！？》，虽然在中国歌坛十年八年出一张专辑已算不得是件稀奇的事情，但是能像“清醒”这样做出一张如此出色的专辑的人却不多。在乐队的宣传唱片的封面上，清楚地写着：“一张印有时代标记的专辑。”抛开这句话的广告用意不说，如果把这张专辑放在歌坛上横向或纵向地与其它的音乐作一个比较的话，这句话说得并不过分。他们的音乐、他们的形象都流淌着一股清新之气，他们用最简约的手法来把音乐作得更动听，他们用最简单的词句来表达一个最平常的感受，这是复杂后的简单，这是感悟后的清醒，从这一点能隐约感到他们比其他从外表看上去很摇滚的人更有涵养。
　其实每一个人在生命的进程中都可以使自己清醒到这一步，无论你是在做什么，只要有这种悟性。不知沈黎晖在为乐队起名字时是否意识到了这一点，至少他们做到了这一点。
　　沈黎晖，乐队的主唱、吉他手，在谈到他们的乐队时这样说：“很多人忽视了用音乐去说话，而走入了用歌词说话的误区，其实你的Video、你的服装都可以表达乐队的观点。”这大概是“清醒”乐队与众不同之处之一，在沈黎晖看来，音乐是最终的结果，但在今天多媒体的时代，它需要借助多种方式来表现出来，所以他们要树立一个健康、清新的形象，他们要用胶片拍几首连那些干导演的人也拍不出来的Music
Video，他们要用各种方式来向人们证明他们自己，用沈黎晖的话说就是“你喜欢什么样的音乐就会有什么样的形象”。因此，他们是真正的新乐队——从一个整体概念上为今天的摇滚乐赋予一个新意。
　　但无论如何，音乐是最终衡量乐队真正水平的标准，如果音乐没有新意，再多的包装也是徒劳。在“清醒”的音乐中，更多的时候是在传达到生活的描述，没有虚幻、晦涩或阴暗内容，有时歌词直白得让你有些不可思议，比如《好极了!?》这首歌，歌词简单到已无法再简单。在“清醒”的音乐中，流淌着的总是一种明亮和温暖的色彩，轻松和随意的感觉，对生活的一种希望和积极的态度。沈黎晖在谈及他们的音乐时候说：“在1995年的时候，我们也曾试图把音乐作得非常深刻，但是没有意义，还是应该的随意的态度来对待生活，如果你没有真正地感受生活，如果自己都不认识自己，那么就没有人能拯救你，自己也不能拯救自己，因此，需要重新认识生活。”
　　在1994年，曾有一盘《94摇滚》的拼盘，里面收录了“清醒”乐队的两首歌，如果你把那个时候的“清醒”与现在的“清醒”作一番比较的话，不难明白沈黎晖说的这些话。他们没有急于出来，而是在重新地认识生活。
　　那么“清醒”是如何改变自己的音乐之路的呢?说来有些离奇，沈黎晖说他当时自己做了一个变态的梦，梦醒之后就改变了音乐的方向。“以前，我们只是了解这个世界的一个方面，接触面更大了，才能了解世界的方方面面，才能了解真正的生活。”沈黎晖说。其实一个梦并不至于立刻改变一个人，但至少这个梦给了沈黎晖一些启示。
　　于是，在两年之后，我们看到了另一个“清醒”，一支富有朝气的乐队。
　　在很多时候，我们在评价中国摇滚乐时总爱把关注点放在它所能体现出的更深层的意义上，对评论者来说，他们可以很容易地在这个点上赋予更多音乐以外的意义。但不幸的是，作摇滚乐的
人也开始把摇滚乐赋予了音乐之外的意义，这使摇滚逐渐走进了一个难以自
拔的误区。对作音乐的人来说，他们考虑更多的是音乐的本身，而不是音乐之外的东西，但中国摇滚往往为了摇滚而偏离了它本身的方向，在事先界定好的个性、深刻、反叛或另类的概念前提下去写音乐，出来的音乐怎么样可想而知。所以，这几年间中国摇滚造就出了一批虚伪、消极、空洞的音乐垃圾，在这股不正之风的带动之下，中国摇滚正变得日趋肮脏、低级。
　　当“清醒”以焕然一新的面目出现时，为那些肮脏的摇滚做出了最好的反面参照，“有时我们不喜欢深刻的东西，因为没有结果，哲学本身就是一个没有结果的东西。歌就是歌，没有必要跟自己较劲，你没有能力改变别人。如果你放松一些，反而就好了。”沈黎晖说。“音乐本身就有娱乐的含义，这些东西以前让我们忽略了，被中国摇滚给消灭了。”
　　实摇滚乐的内容本身就是很多元化的，只不过我们平时谈论更多的是那些摇滚领域中有棱有角，有深刻意义的一部分，久而久之，摇滚自然也就成了这一部分的代名词。而“清醒”不过是在人们都不清醒的时候把摇滚本身作一次还原，还摇滚的沉重于轻松。
　　听“清醒”的歌，它不会上来就把你抓住，因为他们的音乐听上去都很平淡，没有咄咄逼人的气势，但慢慢听下来，便会发现其中的美妙之处，像《好极了!?》、《记忆散落了，没有声音》和《永远的一天》中的美妙旋律都是这平淡之中的神奇。
　 “清醒”的出现，不仅仅代表着一类形象、一种音乐的出现，同时，它很有可能标志着中国摇滚进入了一个新的时代。在今天以娱乐、轻松为文化消费中心的中国，人们更希望自己活得轻松，享受生活带来的愉悦，而那种沉重的、深刻的文化表达方式正逐渐被今天的人所抛弃。心灵的愉悦比心灵的升华更为重要。而“清醒”的音乐在某种程度上找到了与这个时代的吻合点。他们没有说教，没有那种莫名其妙的深刻，他们仅仅是让你去感受，你可以从他们的音乐中得到感悟，但不需要动更多的脑筋。也许沈黎晖说的下面这段话更能代表这一代年轻人的心态：“在国外，所有关于人生的问题都是在60年代提出的，在中国，是80年代提出的。之所以这样，是因为那时人们有时间去思考。到了90年代，人们已没有时间去思考没有结果的事，至甚人们可能看透了这一点，现在人们更现实，与其说去想，不如说去做，当你发现一件事有价值时，你就去做，这样会觉得比以前更有意义。”
　　人的价值观念的转变，会改变自己的生活方式，也会改变他所热爱的音乐，其实中国摇滚的前卫们早就改变了他们的生活方式，他们的享乐主义可能更彻底，但他们从来没有勇气体现去音乐中，因为他们从来就不敢面对生活。
　　只有“清醒”例外。

　

倒~你不相信是俺写的？

如果是你写的，真的是很不错哩！嘻嘻~

我并不是个摇滚迷，但是，
蛮喜欢黑豹，和以前的唐朝的。

摇滚有时候会给你一种奇异的力量，
你不能不承认。

同意

这里的论坛人气不怎么旺啊！
至少是人与人之间的关系。

黑豹。脸谱。呵呵！

还没有成熟