看完蓝风筝了，非常喜欢。贴三篇银海网的影评吧，写得都不错。

远逝的风筝——《蓝风筝》
来源： 作者：星星雨路 2002-10-14 11:30:16

　　“乌鸦乌鸦在树上……”铁头倒在地上，嘴角还淌着鲜血，看着破落的挂在树梢上的蓝色风筝，耳边传来童年的歌谣，镜头拉了上来，仿佛要一个空镜头，给整个灰蒙蒙的城市一个全景，结束了，到那个动荡的年代就结束了。

围绕着一个家庭，故事就这么展开，没有轰轰烈烈的壮举，平凡的琐碎如沙。一顿家常饭菜，一阵闺房私语，生活一天天推进，人物也一天天成长老去。电影把镜头对准了树娟他们一家，围绕着老太太的四个孩子个人家庭悲欢离合，透过他们客观的展现当时的社会。要说主题太大太大，解放后对于右派的斗争持续不断，成千上万人被错误打成右派。等到彻底弄清错误时候，文革又开始了。导演化为对人性命运的刻划，淡淡地略去主观强烈批判，一切留给观众，等到电影散场后，再慢慢体会其中的沉重命题。

　 女人的故事

用现在很庸俗的起名方法给这个电影起名字，大该可以叫做《一个女人和三个男人的故事》，或者更刻薄的是《小女人克死三丈夫》。电影一开始的标题是“爸爸”，然后慢慢叙述，结婚，生子，运动，流放，爸爸在时间这个坐标轴上开始前进，最后一封信，树娟坐在床边哭泣，爸爸死了；接着是“叔叔”这个标题，从愧疚到进入家庭，短短几笔后，随着屋外爆竹声声，叔叔倒下了，他也死了；紧接着就是“继父”，他同样逃脱不了死亡的阴影，最后心脏病被迫害。用三个和铁头相关的男性串连起电影的前因后果，在母亲这条坐标轴上，三个男人只是一个标点，永远不能陪伴，永远不能平行前进。以至电影由一开始平淡的夫妻爱意转换到最后成了母子情深，相依为命。命运的不公使女人一次又一次失去依靠，她只能独自挑起生活的重担，她只能又当爹来又当妈。

电影中的另一个女性就是大舅的女朋友，朱瑛，这是一个和香港同名女星长的同样漂亮的女性。在文工团演话剧，被干部看上了，但是爱情让她选择了大舅，于是，一个天真纯真的少女被摧残，在监狱中度过了最宝贵的青春岁月，罪名竟然是妨碍国家安全！电影中对她的描写是点对点的串描，以图来表现前后的变化，同时节省笔墨。演员外表以及言语的刻划正好很好形成一种对比，最后在火车站，树娟一家送她离开，大舅的眼睛已经看不见了，虽然两人之间还是情意婉在，可已经是有缘无分了，这个能够怪谁呢？

　 运动，运动

　　电影是一个运动的艺术，而这部电影就是描写运动的运动。从开始树娟和少龙结婚时斯大林逝世拖延结婚日子，到最后大运动文革的到来，人的精神世界始终动荡不已。整个中国当代历史的前半段就是一部运动史，浪费了多少的时间，浪费了多少的人力，浪费了整整几代人的青春岁月。在这个家庭中，每个人都是运动的受害者。那三个男性，先后都在运动中死去，姥姥说“刚过上几天舒心日子，这又运动，又拖累了咱们的树娟”；大舅因为运动和女朋友永远分开，使眼睛得不到很好治疗最终失明；使小舅下放到遥远边界，最后只能娶个自己不喜欢但成分好的民兵队长。渺小的人物在运动的大浪中谁也抓不住绳索，被大浪冲的越来越远。运动，运动？中国真的需要那么多运动？显然作者不想再涉及到更加史无前例的文革，到了那里嘎然而至，前面的那些运动已经使这个家庭变得家不象家了，这些“右派”，“不积极分子”“走资派”“妨碍国家安全”的人在更加疯狂的运动中会怎样，已经不言而喻了！

　风筝·铁头

风筝仿佛就是人生的比喻，一根细长的线牵动着在风中飞舞的风筝，那边还是随风荡漾，这边细绳已经飘飘剪断。于是风儿吹散了纸鸢，于是再也回不来了，于是只能挂在枝头等待暴风骤雨洗礼，于是只能残破。人生在世，没有重来，少龙没有回来，叔叔没有站起来，最后继父老吴也飘逝远去。经历了一生，后悔有多少，幸福有多少。这幸福与后悔正是在组成电影感情的基调。动荡的社会无法给人安全感觉，人总是有摇摇欲坠之感，唯有童年的铁头能冲破这种道德社会的制约，开朗大笑，爆发最原始的感情，儿童是最快乐的。

当成长的枷锁套在铁头身上，他幼稚的脸庞多了些许烦恼。在城里的家中，会透过窗子看外面的天空，会为母亲打抱不平。懵懂的知道了这个社会实质的吃人本性。是不幸还是成长的喜悦？特定的社会已经无疑给他这样的孩子烙上印痕，他怀念的是在管井时候的童年快乐，他怀念的是家庭的美满幸福，可一切都是那么残酷，跟随着母亲在动荡社会中成长，他唯一学会保护自己的就是拳头！当小侄女飞走了他的风筝时，原本以为他会发怒，但是他没有，平静的看着窗外枝头的蓝风筝，是的，孤独的他终于在城市的堡垒中找到了伙伴，风筝算是什么呢？只有躺在地上时才能看到那只残缺远去的风筝，这时风筝又开始象征了他的成熟。

　　其他

从电影一开始，我就想到了《城南旧事》，同样是大全景开场，同样是童年的话外音。只不过《城南旧事》色彩偏于暗淡青灰，扣合了一个“旧”字；而《蓝风筝》则偏重于灰蒙蒙的土黄色，不同于《黄土地》中背负几千年历史的沉重的黄，在这里黄沙覆盖了真实，覆盖的是良知，黄色俨然就是当时历史风化的结果！

第五代导演用寓言讲述了太多的传统历史，相比第六代对边缘人物刻划，他们更多的是普通百姓的遭遇，他们的边缘在于环境，在于历史社会的极端。从《活着》到《蓝风筝》，对于那段少数中国人不愿意提及的时期进行描写拍摄，没有歪曲，没有篡改，只想给大家一个真实的十七年，一个真实的文革。而某些人却因为顾虑强硬阻止，这是悲哀，电影与政治，在中国土地上扎根成长。对于隐晦的电影语言，他们一点都不陌生，他们陌生的恐怕只是电影究竟是什么作用罢了。整个民族艺术的悲哀啊！

《蓝风筝》--折翼的翅膀
来源： 作者：兰若与晚虫 2002-07-04 16:16:27

《蓝风筝》是导演田壮壮在上个世纪的封箱之作。这部影片因为电影人的良知再度触痛广电衙门，以“未经审批私自参加东京电影节”的借口加以封杀，直至今日，国内的老百姓仍未看到这部佳作。但还是那句话，是金子就会闪光。很多人手中都在流传着被翻录了许多版，影象模糊的《蓝风筝》，虽然没有在影院里看胶片那么过瘾，但壮壮想说的话，我们还是听到了。

《蓝风筝》从建国初期写起，到文革开始时结束，以男孩子铁头的视点，观照母亲“吕丽萍”的三次婚姻。那个鼻子囔囔地，总象感冒似的铁头，在段落与段落之间，不带感情地旁白着，似乎让人有种坐在黑暗里，偷看一个少年自传似的流水帐的感觉。

母亲的生命中有过三个男人。

对于铁头来说，没赶上生父“濮存昕”和母亲热闹的婚礼是一件憾事。那时侯的年轻人，在朴素的阶级感情中培养出只有关上门才能有的短暂浪漫，是非常令人难忘的事情。

父亲在单位有两个好朋友。结婚的时候，他们都来了。其中一位，“李雪健”，送了一匹唐三彩的马。在婚礼上，大家意气风发地唱着革命歌曲时，那马头突然掉了。

反右扩大化开始了。父亲曾经缺乏远见地给领导提过意见，领导都几乎忘却，却被好友“李雪健”揭了老帐。鸦雀无声的会议室，面对面地指正，不是当时的流行，可是单位摊上了一个右派指标，完不成今儿就别想散会。“濮存昕”又没有远见地在这个关键的时刻起身离席——他要去上厕所，在那一刻，也许他认为上厕所比开会更重要。于是，等他推门回来的时候，发现人们看他的瞳孔里已经写上了两个大字——右派！

父亲走了，去了遥远的大兴安岭。不久，父亲死了，因为伐木时大树砸在了头上。

父亲的死，是因为朋友“李叔叔”的揭发，如同“李叔叔”送的唐三彩一样，伤在头上……

在铁头的眼中，“李叔叔”是个可以亲近的人。在父亲长期劳改的日子里，是他把家里的重活累活全部干完，常常没有一句话，只是不停地干活直到娶了母亲。在那个已经少了喜庆的夜晚，“李叔叔”嗫嚅着对母亲说，是……我揭发的……那艰难的几个字终于吐出时，母亲却淡淡地：我知道。大家都无言。“人在乱世，只有保全自己啊……”母亲的无奈，“李叔叔”的无奈，铁头他知道吗？

“李叔叔”很快因为肝病，死在年夜饭的火炉旁，彼时，锅中水已沸腾，饺子已包好，而母亲所苦苦依赖的最后一面墙轰然倒塌！

第三个父亲出现时，铁头进入了青春期。他看不惯那老革命与母亲主仆兼同志的夫妻关系，剑拔弩张地随母亲寄人篱下。但是，很快，这位首长也在革命面前不灵了，他主动向母亲提出离婚，后来因心脏病突发，猝死在批斗会上。

母亲的三次婚姻，在铁头的叙述中投注了不同的笔墨。与生父的爱情，象朝阳里滚动的露珠，新婚之夜的笑闹，描摹得那样细腻。接到父亲的死讯，那恸哭的长夜无人安慰，只有那一盏暖灯，久久不灭；李叔叔的来去，象还债来的伙计，母亲在持家，度日中渐渐消磨着自己最后的容光，小铁头也淡淡的一句：母亲又嫁了。到第三个男人，母亲在他落幕之后没有交代。对于女人来说，后面的命运不堪再提。

铁头童年时对生父最大的印象，就是父亲给他做了一个有着长长翅膀的风筝。在北京那冰冷的冬天里，兰色的风筝见证了普通人在政治漩涡里的挣扎。片尾处，被红卫兵打昏了的少年铁头懵懂地睁开眼睛，看见电线上迎风飘扬着那只残破的，没有了翅膀的蓝风筝！

从小父亲的缺失，母亲的颠沛，被损伤了的童年，在不动声色中黯然神伤……

影片的政治批判意向是显而易见的。整个构成由一个孩子的眼光来慢慢铺排，在这一点的处理上，颇具慧心。孩子的眼睛清澈而无知，清澈，在于他的忠实记录；无知，在于他当下的无法理解。好在人类还有记忆，虽在童年，反思的力量把记忆翻箱倒柜地寻找出来，让他们在太阳底下晾晒，成为历史的标本。
田壮壮应该是个喜欢间离效果的人。他在影片中，运用了大量的中远景别，几乎没有特写镜头，那种保持距离的观照时刻提醒着你旁观的身份。而同时他又非常注重蓄势的积累——平淡生活无奇可书，意外事件却来得让人惊心动魄。对具体的政治事件不落一笔，对普通人物在政治背景下的沉浮倾注关心……

突然，想起一句杨炼的诗：来吧，黑暗！肮脏把纯洁包裹，纯洁内部却是一个更恐怖的夜！

这部充满反思、欲说还休的影片后来的命运，竟然也象蓝风筝，被折断了双翼，沉埋在某些人不愿碰触的记忆里。

看见天空的颜色--《蓝风筝》
来源： 作者：Liar 2002-07-04 16:09:23



居然是在欧洲看到一部在中国根本看不到的电影。抽身出自己生长的土地，身体有一种说不出的轻盈，猛然将视线从千万公里外拉出来，看几十年的故土旧事，看中国人深埋在历史灰烬下的命运，等到关上电视，闭上双眼，心里如同起了化学反应一样的不能平复；又睁开双眼，意识到自己仍然在千万公里之外，轻盈与沉重流溢在周围的空气里，那蓝色的风筝说不清是挂在树枝的残破，还是还给了乌云散后的蔚蓝，而电影中铁头一家人的命运，被时代的手指也许就是轻轻的抚过，时光匆匆，却留下岁月的烧痛，可是又怎么那么迅速的模糊在自己的脑海里，仿佛流云消逝在天边的金黄，而转念一回想起来，清晰的却又突然是那种不能言语的灼痛。

　　我首先为田壮壮导演的勇气鼓掌，同样是描述个体在时代变迁下的命运，并且也几乎拥有同样一个时代背景，张艺谋在1992年拍摄的〈活着〉充满了戏剧化的情节与讽刺性的台词，早早的冲淡了悲剧的力量（这部电影与余华的同名小说应该是脱离开来的）；而真的悲剧，在我看来，不煽情，不意外，也不大喜大悲，中国人，常常是压抑着生活，而恰恰是这种压抑，才就是生活的本来面目。就好象〈蓝风筝〉里的每一场生死，田壮壮也就是那么轻描淡写的掠过去，吕丽萍收到丈夫的死讯时不也就是那么无声的哭一场么，有什么呢？又能怎么样呢？时代的车轮轰响着前进，人群的麻木与人性的蒙蔽也就从泥泞的历史里溅出来，影片里每一个角色在面对时代动作时的反应一一入目，一场场磨难一次次痛楚，都被田壮壮处理的轻巧又那么自然，可是不能回想，不能去想人是怎么走过来的，又是怎么走过去的，戏剧的人生就从我们的回顾里来，就从生活一次次吞咽的泪水里来；因为斯大林的逝世，父母的婚期必须推迟10天；因为在开会讨论谁是右派的时候上了一次厕所，回来以后就成了右派——荒谬就是这么真实。

　　有意思的是铁头的叔叔，本来是最容易被打击的对象（原国民党军官），患了眼病，倒是平安无恙，一个有趣之极的暗喻。

　　田壮壮是如此的率真，不夸张什么，不讽刺什么，也不想隐瞒什么，就这么把一个故事说出来，从头到尾都平平缓缓，徐徐推进，眼看着一个一个的死了，一个一个的进了监狱，就好象吃饭睡觉那么轻松;而用一个孩子铁头的叙述作为贯穿影片的线索，以孩子无遮无拦的眼睛扫过成人的世界，拉开了距离，又表明了率真的态度，却惟有影片里随处强调的蓝色，闪耀在画面的一处处光源里。到了结尾，当莫名而至的苦难都不能再忍受，当人最本能的反抗必须爆发的时候，铁头跳起来用砖头砸向红卫兵脑袋的镜头，就被定格在那个下午蓝色的阳光下，当他再醒来，他从小就喜欢高放在天空上的风筝，晃悠悠的搁浅在树梢上，慢慢的拉远在我的视线里。

　　人的困境就是这样的不期而遇，在这个时候，你说人生苦短，你说不能尽欢都显得那么奢侈，不信你走到自己家的窗户跟前，你看见蓝色的天空，你知道无论何时，人的一生都会是一场不规则的规则运动，这个时候我建议你可以用脑袋用力撞向窗户，然后等你从地上爬起来的时候，我想你会看见，天空到底是不是蓝的，而你洒在地面上的血，它到底是不是红的。

田壮壮为了拍这部片子被禁8年，我看过两遍。
很喜欢，在文革时期，人的善良是很可贵的。

桥梁也去银海网阿
呵呵
觉得很不错的地方
还有那个西祠胡同也不错的
就是有点专业了