瑞士这个北欧国家与其周围近临相比一直缺乏有号召力的黑暗巨星.但自从LACRIMOSA(怆然泪下) 这支完美融合了GOTHICMETAL/PROG/ORCHESTRA等音乐元素的黑暗组合组建以来,那种无人关注的历史就此结束了.

Tilo Wolff, Lacrimosa的灵魂,闪耀着宿命悲观色彩的完美主义艺术家,现年只有28岁,而其音乐中所追求的唯美感,总是令人动容.1972年Tilo出生于德国法兰克福,18岁时就发表了自己的首张作品,1991年开始以Lacrimosa的名义推出处女专辑ANGST,令人窒息的阴郁伤感音乐氛围,词曲极具创新,迷人的神秘古典主义气息,立刻引起了人们的关注,至今仍有乐迷对该张专辑推崇倍至.

仅隔一年Tilo就推出了其第二张专辑EINSAMKEIT,那貌似欢快的民间曲调之中流淌出的情绪,难以言喻,令人动容;其更在第五首歌中加入了近3分钟的神秘宗教的咏颂,音乐氛围悠远深沉。1993年Lacrimosa 的新歌Alles Luge登上了德国独立音乐排行榜(DAC)。同年新专辑SATURA推出,这时Tilo对音乐驾驭能力已经炉火纯青,阴森晦涩的音乐情绪的铺排繁杂精密,更见心思,音乐理念依然伤感,自省,冷漠,内敛.1994对Lacrimosa来说有着非凡意义,因为女歌手兼键琴手Anne Nurmi(原Two witch)加入了乐队,这为TILO音乐理念的实施奠定了坚实的基础.随后1995年经典专辑INFERNO推出,其音乐在各个环节上都已完善,形式更丰富,特点更鲜明.1997年推出的STILLE时乐队所面对的听众已经更为广泛,音乐更加气势恢弘,更加跌宕起伏,荡气回肠,这张专辑中的TILO开始显露出其非凡的编曲能力,尤其是在处理大规模交响段落的时候.而Anne美妙的女高音和Tilo在声音的配合上也精妙无比,音乐的张力及表现力更趋完美,在音乐元素中引入北欧的Dark Metal的很多手法及配器方式,音乐效果更为华丽,色彩更为丰富浓郁,极具爆炸力,气势如虹的重金属吉他与Tilo和Anne的伤感凄美的键琴配合,更烘托出Lacrimosa 的迷乱沉重的悲剧音乐氛围.

随后98年的LIVE现场双专辑体现了乐队精湛的技艺.

1999年，Lacrimosa推出了惊世骇俗的概念专辑ELODIA,整张专辑的制作历时14个月,参与制作的音乐家多达187人(专辑中可以听到来自伦敦交响乐团的演绎),大家共同创造了这张无与伦比的摇滚歌剧. Lacrimosa: 在黑暗中潜行的悲剧之皇,当其神秘伤感的音乐充满了空虚的房间,在那份挥之不去的沉沉的伤感中,音乐变得更加完美透彻,用极度悲怆的古典主义气质交响抒情诗,延续着凄美但终将泯灭的宿命悲剧.
1991 Angst
LARCIMOSA的首张专辑,与其后期作品相比不能说完全截然不同,但也可说得上是差异明显.音乐编排比较粗糙(但不粗劣),多了一份戾气.大量风琴与钢琴段落与狰狞死腔的运用都是他后期音乐里所没有的,邪恶感更强,表现手法更自我.

刚听第一首FEELE IN NOT就被震惊了,那嘶叫的声效,管风琴段落,TILO压抑的嗓音,黑暗!!绝对黑暗!!后面安魂曲等歌也是如此.虽然音乐上还略显单薄(必竟就他一人独自支撑),但那份黑暗之气却是乐队后来专辑里的作品所不能比拟的,我认为这是LARCIMOSA仅次于ELODIA的佳作,也是TILO本人最黑暗的作品
Einsamkeit 92
从这张专辑起,TILO开始探索古典手法于GOTHIC音乐中的运用,歌曲在保持一定的黑暗气氛外,配乐段落明显向优美咏谐的方向发展.穿插在歌曲间的钢琴前奏与间奏都动听得很.有些歌曲中吉它RIFF成份开始增加,但还多是BOOGE METAL那种手法.另外TILO还在用标准的GOTHIC死沉腔来演唱.总体感觉Einsamkeit是ANGST的延续.但其中许多细节揭示了今后LARCIMOSA的音乐方向.

注意LARCIMOSA的歌曲长度,都不短.最好玩的是EINSAMKEIT这首同名曲中手风琴的运用,真有点嘉年华色彩呢,与管风琴的交错配合十分默契.绝好的表现出那欢快后的失落情绪.
Satura 93
93年的SATURA已经显露出LARCIMOSA缺一位女歌手的遗憾了.配乐日渐丰满,交响的成份也越来越大,许多乐队后来频繁使用并被广为传颂的手法在这张作品中已经初露端聍.虽然TILO用了许多采样LOOP来表达一些情感和营造氛围,但总觉缺点什么.另一方面,乐队对METAL的吸收更加全面,吉它地位持续提升,SOLO也增加了许多.而管风琴却鲜有耳闻.TILO开始用本嗓与GOTHIC腔交替演唱,看来他希望就此开拓出一个新的空间.

不温不火,这张专辑最大意义在于它是连接LARCIMOSA前后两个阶段的纽带.其中CRUCIFIXIO是一首很让人难忘的歌,飘渺的女声背景与教堂的钟声,男女双重咏唱."做我的天使,做我的罪,做我的太阳,做我的怒..."唉呀.受不了.另外唱片内页也开始用德语和英语同时写明歌词,表明了LACRIMOSA不甘于只在北欧德语黑暗体系内施加影响,他要做的是黑暗巨星.

Inferno 94
在这张专辑里,黑暗女神ANNE终于到位。他们两个擦出了火花.这不仅仅是为LARCIMOSA 添加一个键盘和一个雌兽嗓音那么简单.她的到来使TILO终于可以完全推行自己的混血计划,将交响管弦与GOTHIC METAL融合在一起,用男女双重音色唱合来表现凄美的宿命主题这一构想.如果说以前的TILO还处在摸索阶段,那么从这张Inferno开始到最后那神话的终结,TILO就一直坚定不移的沿着本专辑所指明的方向奔跑.

虽然ANNE在这专辑中的"戏份"还不是很重,但每次出场定会招来我的喝彩.LACRIMOSA金属与交响的双重属性开始显露威力.由此乐队进入了第二个发展阶段.

Stille 97
97年的LARCIMOSA已经是黑暗巨星了,他们有时间和金钱来创作一张更完美的交响金属专辑.客观的说STILLE就象ELODIA前的一次演习.一切元素都已具备且操练纯熟.3年的苦心没有白废.

TILO与ANNE两人的配合也已炉火纯青,正如LARCIMOSA中的交响管弦与METAL RIFF交合的程度一样.整张作品编曲更流畅.更贴近大众.黑暗邪恶大为减少,增添的是一份凄美悲情.爱被更多做为歌曲的主题.但这一切已经不能再吸引我,因为我听到了他们99年的专辑ELODIA,那份绝响!!

Live

1998 HALL OF SERMON

这双张LIVE我不想多说,LACRIMOSA的现场作品集,十分火爆,大家绝不要错过.那种不重视LIVE专辑的人会因此而改变以往的看法,（我就是其中之一.）

老辣!!LACRIMOSA不愧是黑暗巨星.请相信我.

Elodia

1999 HALL OF SERMON

TILO WOLLF所追寻的古典于GOTHIC音乐的结合之路在这张99年ELODIA的发布后到达了最巅峰.它标志着WOLLF这一理念探索的完美终结。男女双主唱效果可不是我用笔能表达的，在这张专辑里，WOLFF和ANNE NURMI更象是两位现身于这部由声音构成的迷离凄杀剧情中的演员。古典弦乐和金属吉它成功的扮演了剧中其它的角色，更不用说那伦敦交响乐团铺陈的气氛了。

这是他们最优秀的作品,也是最热卖的专辑.其凄美的意境绝对能打动人心,因此才会有如此广泛的影响力,在大陆都能做到老少皆宜.太难得了。我认为被大家所承认并不一件坏事,如果不过份追求"个性"所有乐迷都应该会从ELODIA中得到美的享受.

希望你能多发一些这样的帖子！